Một cuộc sống trôi dạt chỉ là về kích thước của nó: hơn 850 trang về cuộc sống của Yoshihiro Tatsumi với tư cách là một người sáng tạo manga, từ thế giới II Nhật Bản đến năm 1960. (Một số tác phẩm khác của Tatsumi, như Đẩy người đàn ông và những câu chuyện khác và từ bỏ cái cũ ở Tokyo, cũng có sẵn bằng tiếng Anh từ Rút ra & hàng quý. Tập này được lật, vì vậy nó có thể được đọc từ trái sang phải.) Trên thực tế, nó đáng sợ. Tất cả nhiều hơn nữa khi bạn nhận ra nó đã được coi là một trong những cuốn tiểu thuyết đồ họa hay nhất trong năm. Tôi nghĩ rằng một phần của sự công nhận đó chỉ là sự kinh ngạc về quy mô và phạm vi của nó.

Bạn biết điều này nhằm mục đích không chỉ là một cuốn tự truyện khi bạn nhìn thấy tiêu đề chương đầu tiên, Sự ra đời của manga. Tatsumi sử dụng những trải nghiệm của mình, đầu tiên là một độc giả, sau đó là một họa sĩ truyện tranh đầy tham vọng trở thành một chuyên gia, để vạch ra sự phát triển của manga Gekiga. Thuật ngữ đó đề cập đến một phương pháp tối hơn cho truyện tranh, bắt đầu từ giữa những năm 1950, tập trung vào khán giả trưởng thành và bị ảnh hưởng bởi các yếu tố văn hóa nhạc pop sau chiến tranh như Mickey Spillane. (Mặc dù cuốn sách là một cuốn hồi ký, nhân vật chính của Tatsumi, được đặt tên là Hiroshi – Tôi không chắc tại sao.)

Tatsumi và người anh em ốm yếu của mình bắt đầu với tư cách là người hâm mộ tác phẩm của Osamu Tezuka, nghệ sĩ được biết đến với cái tên Vua của Manga. Lấy cảm hứng từ việc đọc của họ, và được khuyến khích bởi nhiều cuộc thi đệ trình được điều hành bởi các tạp chí manga, The Young Boys vẽ truyện tranh và gửi tác phẩm của họ với hy vọng được chọn. Trong khi đó, cha mẹ của họ chiến đấu, và gia đình đang tan vỡ.

Để trốn thoát, Hiroshi dành nhiều thời gian hơn với nghệ thuật của mình, được xác định để được chú ý. Anh ta đạt được những thành công nhỏ, tạo ra sự ghen tị từ phía anh trai mình. Nghệ sĩ cũng đấu tranh với cuộc xung đột giữa việc cố gắng tạo ra nghệ thuật quan trọng hơn nhiều hoặc tạo ra những tác phẩm bán nhanh, một chủ đề tiếp tục. Trong khi vẫn còn ở trường trung học, ông tạo ra các tác phẩm dài hơn được chọn để xuất bản.

Phong cách nghệ thuật xuất phát từ một truyền thống manga lớn tuổi, với những khuôn mặt hoạt hình, đơn giản mang theo một loạt các cảm xúc. . Hiroshi cũng bị mê hoặc bởi bộ phim, tham gia bất kỳ bộ phim nào anh có thể xem và bị ảnh hưởng khi cố gắng dịch các kỹ thuật điện ảnh thành giấy.

Câu chuyện này đơn giản hơn để nắm bắt nhiều hơn bạn biết về manga hoặc lịch sử Nhật Bản. Nó có thể trở nên trầm trọng hơn khi không có ví dụ về các tác phẩm mà anh ấy viết về. Danh sách các nghệ sĩ tên hoặc tiêu đề manga don lồng ngụ ý nhiều với độc giả người Mỹ, và vì vậy chúng tôi không hiểu được ngụ ý của các tài liệu tham khảo. Điều tương tự cũng xảy ra với các sự kiện và điểm đánh dấu lịch sử tiêu hóa công việc trong việc mua để đặt bối cảnh. Tuy nhiên, sự thông minh của một nghề nghiệp và sự phát triển của một nghệ sĩ là điều dễ hiểu, và những khoảnh khắc gia đình là như vậy mà bất kỳ ai cũng có thể liên quan đến họ. Sau đó, những cuộc đấu tranh của anh ấy ở đó được thay thế bằng những lo lắng về sức khỏe của các nhà xuất bản của anh ấy, và các vấn đề tương tự như những người có kinh nghiệm ngày nay. Tatsumi sườn chầu của Tezuka phù hợp với điều mà nhiều độc giả biết về tầm quan trọng của anh đối với hình thức nghệ thuật. Nhiều nghệ sĩ có một khoảnh khắc gặp gỡ một nguồn cảm hứng yêu quý, với những ký ức sâu sắc về sức mạnh của cuộc gặp gỡ.

Vì thiếu quen thuộc, đây không phải là một lịch sử manga có uy tín. Nó không phải là một nửa trong cuốn sách, ý tưởng về tuyển tập thiết lập xu hướng, Shadow, mới được tạo ra, dẫn đến nhiều ấn phẩm tiếp theo hơn. Định dạng cho phép các ý tưởng khác nhau, nhưng độ dài truyện ngắn là hạn chế và Hiroshi tìm cách thử nghiệm thêm. Anh ta đang trải qua những ngày nóng bỏng sống trong một phòng trên lầu với ba người sáng tạo khác, không làm gì khác ngoài việc tạo ra manga, khi họ tự làm mất tập trung. Chụp có thể dễ lây lan, và công việc của anh ta rất phức tạp bởi những gì anh ta biết về những khó khăn của nhà xuất bản.

Những điểm chính, như đặt tên cho Gekiga, (điều này không xảy ra cho đến khi có hơn 600 trang, với việc nhận con nuôi bởi những người khác ở trang 720), trong một số trường hợp có thể bị mất thực sự quan trọng. Tatsumi tập trung vào việc chuyển đến một ngôi nhà mới và các vấn đề trong khu phố mới của anh ấy trong một vài trang, nhưng quyết định gắn nhãn công việc của anh ấy là Ge Ge Ge Ge Ge Ge Ge Ge Ge Geing. Một quyết định, không làm việc cho một nhà xuất bản cụ thể khi được mời, được theo sau bởi một hội đồng nói rằng, sau đó anh ta sẽ hối hận về điều này, nhưng không có gì nhiều hơn về sự hối tiếc này. Anh ta thể hiện những trải nghiệm dài mà don lồng ngụ ý nhiều, nhìn vào trung bình tổng thể, hoặc có thể bị nén; Nói tóm lại, nó là một hồi ức rất cá nhân, đôi khi bình dị. Tiêu đề là gợi ý về cách kể chuyện có thể uốn khúc, về cách cuộc sống don nhất thiết phải đi theo những con đường kịch tính mạch lạc.

Để chỉ bao gồm 15 năm trong rất nhiều trang cho bạn biết rằng Tatsumi không ngại đi sâu vào chi tiết. Anh ấy mất hơn 250 trang chỉ để tốt nghiệp trung học, mặc dù anh ấy cũng là bác sĩnull